Que decir de makinavaja, el último choriso..... Pues solo que ha tenido adaptaciones al teatro, dos películas y su propia serie de televisión (por no decir nada de que siendo un comic antiguo, el tio ya iba a la moda: pantalones de los estrechos y camiseta de rayas). ya veis, para ser un choriso ha llegado lejos.

Qizá no sea un comic de culto, pero eso no quiere decir que mole.

Relata las andanzas de un chorizo anarkista en un bar (el pirata) de la rambla barcelonesa, junto con su socio "el popeye", el "moro mierda" su pequeño sobrino "el pitufo" e infinidá de personajes mas.

Curioso personaje, en mi opinió un gran filosofo de taberna (todos llevamos uno dentro, reconzcamoslo). Puede que resulte un poco complicado de leer porque tiene muchas letras y estan por todos los lados, pero makinavaja es eso: filosofia por todos los lados (cuantos libros de filosofia habeis visto finitos).

Lo mejor es el lenguaje que utilizan en el comic. Quien no ha oido nunca el: "po bueno, po fale, po malegro. El mecagontó..... y muchas expresiones de este estilo (lenguaje macarrilla)

sobre los dibujos, guion y tal, no se nada. solo se que el creador del personaje es IVÁ y que el tio fallecio hace unos años.

Lo dicho i os quereis reir un poco os aconsejo que lo leais, no es tan pesado como parece. la imagen que dejo es la de la portada de una edición que saco el jueves con algunas de sus historietas, pero también lo podeis hechar un vistazo leyendo el jueves.

Universal War One

Veamos, primero los datos " tecnicos" que son pocos:

Titulo: Universal War One
Autor: Denis Bajram, se ha encargado de todo (guion, lapiz, tinta y color)
Editorial: Norma
Tomos: 4 en español por el momento. Tapa dura, 48 paginas
Precio: 12 lerus cada tomo

Tenia ganas de comentaros esta serie que, al menos para mi, ha supuesto una revolucion en mi concepcion de los comics "de ciencia ficcion". El texto que se puede leer en la contraportada es el siguiente.

"Entre Saturno y Júpiter, en el centro de los jóvenes estados más prósperos de la Federación de las Tierras Unidas, la poderosa tercera flota de la United Earthes Force navega incansablemente por la periferia del sistema solar, velando por la seguridad de sus habitantes.
Pero El Muro ha aparecido.
Tan grande, tan sombrío, tan insondable.
Así empieza la Primera Guerra Universal"

Nos encontramos ante una "Space Opera" , pero no una en la que tenemos al heroe bueno buenisimo y al malo malisimo que quiere conquistar el universo. De hecho nuestros "heroes" conforman un grupo al mas puro estilo "Doce del patibulo", a los que se les ha dado una ultima oportunidad para redimirse. Asi tenemos a Balti que sufre de "heroismo congenito" y tal vez sea lo mas parecido al tipico Flash Gordon de las tipicas Space Opera y a Mario, que sufre de "cobardia morbida". Lo cierto es que Bajram tiene claro como son sus personajes y dota a cada uno de un trasfondo que enriquece, y mucho, el comic, mas alla de la "gran historia" de fondo.

Es este un comic de ciencia ficcion oscuro y misterioso y creo que os gustara si lo leeis. No quiero contar mucho mas porque os destriparia la trama que creo MUY interesante y epica, a la vez que muy humana. Uno puede creerse que, dada la historia humana, el futuro relativamente proximo fuese asi. Una Distopia que nos aboque a una "guerra universal"

Mas alla de la historia, lo que mas me atrae personalmente de este comic es su aspecto grafico. Denis Bajram es, para mi, un maestro de las sombras con tinta. Con una gran mancha de tinta, dos toques de color y una silueta nos encontramos en el puente de mando de un crucero estelar inmenso. Es un comic oscuro, en el que diferencia perfectamente entre las escenas espaciales, las del interior de la nave y las que suceden en la tierra, jugando con los colores y la cantidad (o ausencia) de manchas de tinta. Por otro lado aplica un color por ordenador de forma magistral. No se si a vosotros os pasa, pero en el mercado americano, el color aplicado por ordenador en los comics de superheroes hace que todos los personajes parezcan hechos de plastico, en estos comics todo tiene brillos. En el caso del comic europeo el color es mucho mas contenido, mas cartoon. Un color base, otro (u otro par) para las sombras y otro para los brillos. Denis Bajram ha usado el color por ordenador de la misma forma que hubiera podido usar las acuarelas. Incluso viñetas completamente monocromaticas, de tal forma que, si se mira de lejos, una pagina puede parecer completamente roja, otra completamente amarilla. Lejos de ser un problema, esto ayuda a crear el ambiente y separar de forma eficiente el escenario en el que transcurre la historia. Usa tambien efectos de Photoshop mas complejos (como el efecto del tunel dentro del "muro") o los degradados en el espacio.

En cierta manera y, salvando las distancias, me recuerda a la nueva serie "Galactica" una serie cuya maestria y gran acierto en las escenas espaciales es, a mi parecer, el que huye de los tipicos espacios llenos de nebulosas de brillantes colores, grandes efectos especiales de explosiones y rayos laser. En cambio, las escenas de combate espacial son un fondo negro y sin apenas sonido, los motores de las naves no lanzan grandes explosiones ni rayos de brillantes colores. Pues esta es la sensacion que he tenido leyendo este comic...

En fin, en vuestras manos queda leerlo (o no) si os interesan los comics de ciencia ficcion. De todas maeras esta, mi explicacion no le hace justicia.

Como curiosidad, el tal Denis Bajram es tambien programador y un apple fanboy convencido. ha creado varios programas para los Mac

Vivir como si fueras a morir mañana

Bueno después de que Koke sutilmente (y no tanto), me haya dicho muchas veces que escribiera, he decidido escribiros sobre este manga.

La verdad es que es la primera vez que me pongo a redactar así que si meto gazapazos... sorry.

Este comic lo compramos (compramos es plural de modestia porque la verdad es que lo compró Koke), en el Expomanga de Barcelona el año pasado, y fué por llevarse algo de allí y la verdad es que me sorprendió bastante.

Guión y dibujo de Motoro Mase. Nos cuenta la historia de un empleado del gobierno que es el encargado de entragar los ikigamis, o comunicados de muerte, ya que en este país está vigente la "Ley para la prosperidad estatal", diseñada para que los ciudadanos tenga en cuenta la importancia de la vida y disminuya la violencia. Para ello se implanta en 1 de cada 1000 niños una capsula de acabará con su vida un día y hora predeterminado. Quien recibe el ikigami le resta sólo un día de vida...

Son historietas cortas sobre las personas que reciben el ikigami y sobre los dilemas morales que le plantean al protagonista, el mensajero.

Bastante recomendable para cualquier lector.

The Crow

Supongo que si no todos, al menos la inmensa mayoria, habreis visto la peli de Brandon Lee… Pues bien, el cómic es una, digamos, adaptación. Hay cosas que cambian en la historia pero sigue siendo igual de potita y romántica.
Aunque no entienda mucho de técnica de dibujo, entintados y tal he de decir que las ilustraciones son buenas, muy oscuras. Dan un aspecto muy gotico al cómic, consiguen que te mentas en la ambientación de una ciudad triste, con violencia y delincuencia. Algo que me gustó pq mantiene la ambientacion que pudimos disfrutar en la pelicula.
Erik en esta historia tiene muchas idas de olla, pero teniendo en cuenta como es el cómic, no sorprende. Eso si, hay que ir con la mente un poco abierta pq, como he dicho antes, es una adaptación de la película. Si hubiese sido al revés creo que todos habriamos visto una sesion de casqueria de lo mas edificante. El cómic es bastante gore. Para mi gusto quizás un poco de sobredosis de sangre y vísceras. Creo que habria quedado igual de genial sin tanta violencia. Cuidado que soy la primera en disfrutar de alguna que otra escena en pelis o comics (Véase “Asesinatos Victorianos” y nuestro querido Jack) pero, para mi, aquí sobra alguna que otra escena o al menos no con tanta casqueria.
Recomendación de lectura para estas fechas tan entrañables que se acercan de amor, amistad y paz.

Mi primera gran saga

Bueno al final lo voy a a hacer voy a postear un comic de superheroes.

Las Secret wars son u nantes y un después en mi vida comicquera y creo en mi la gran desazón de esperar la gran saga anual de cada año donde todos los super héroes y villanos de la Marvel se zumbaban de hostias unos contra otros.

Pero ninguno tuvo el carisma de esta gran saga.

Lo primero, fue una serie regular donde no tenías que andar buscando los números perdidos de cada serie (que sepáis que alguno de Onslaugh me falta), sino que salían como una mini serie regular.
Lo segundo que cada comic estaba medio destinado a un héroe o villano de relumbrón ( la paliza que le pega spiderman a la nueva patrulla X es histórica ) o el romance magneto avispa (quien coño iba a pensar que estos dos se iban a encontrar una vez).
Lo peor de todo es que al final hay un gran héroe, Capitan América, y un gran villano, Doctor muerte (los muties no estaban de moda en los 70 XD) y que no es una victoria o una derrota global snif snif. Yo la verdad que cuando lo encontré en un solo tomo en la feria del libro me lo compré de calle y empecé a gritar de alegría (ito lo puede atestiguar ) y lo suelo recomendar a todos los principiantes comicqueros porque tiene todo lo que necesita un noob de esto: rapidez, tías buenas,buenas hostias y muchos personajes que interactuan.

Póngamonos más tecnicos:
El Dibujo es de Mike Zekk (http://www.mikezeck.com/) marveliano de pro (lo mejor que creo que ha hecho es el comic del entierro de spiderman por parte de Kraven) y Bob Layton (http://en.wikipedia.org/wiki/Bob_Layton) otro marveliano de pro y que parece ser que destacó en Iron Man. A mi el dibujo me recuerda la época de Alan Davis en los XMen, todo super ochentero (el comic es lo único que se salva de esta época) trazos super lineales y la impresión con puntitos de colores. Un carismazo de la hostia. Lo que pasa, si os fijáis, es que es una evolución del comic de los 70 a los 90, la primera página parece de finales de los 60 y la ultima de finales de los 80.

El guion es cargo Jim Shooter (http://es.wikipedia.org/wiki/Jim_Shooter) , para más información

Bueno espero que os guste y cuando queráis me lo pedís y os lo dejo encantado, que para mi es una de las grandes joyas de marvel.

Gatitooo, gatitooo

A las güenas noches,

Como veo que mi primer post no os dejó indiferentes, voy a publicar otro de la que para mí, es una de las mejores obras que he leído nunca. Su título: Blacksad.

Probablemente ya lo conozcáis, he incluso se haya leído, pero no puedo contenerme y dar mi opinión sobre ello.

Sin lugar a dudas, en mi humilde opinión, estamos ante una auténtica obra maestra del 9º arte. Con sólamente tres números publicados por Norma Editorial, Blacksad está ambientado en los años posteriores a la segunda guerra mundial, sin duda el mejor escenario para las historias de detectives, antros de blues y whisky "on the rocks". Y en medio de todo ello tenemos al protagonista, John Blacksad; un gato de dos metros más duro que una piedra que no parará hasta acabar el trabajo.

Las tres historias son independientes entre sí pero tienen algo que te atrapa y te gustaría leer más y más. Particularmente, me cabreó leerme el tercero y ver que no había un cuarto. Por el momento.

Llevado a cabo por dos españoles, tiene el guión de Juan Díaz Canales (mira que bien) y el dibujo de Juanjo Guarnido. Éste último, dibujante de Disney, ha sabido combinar la tinta en el trazo y las acuarelas para el color, dando al cómic una estética, un movimiento y una vida fuera de lo común.

En resumidas cuentas, una obra imprescindible, a mi parecer, en toda colección de cómic.

Hacerse viejo

Vaya! Parece que nos hemos animado todos a postear!! Bien por nosotros!!! En un principio tenia pensado postear sobre “Muerte, El Alto Coste de la Vida” y “Muerte, Lo Mejor de tu Vida” porque los he leido antes que este, pero lo he terminado y queria daros mi impresión acerca de este excelente cómic. Excelente según mi punto de vista claro.
“Arrugas” trata sobre la vejez, sobre como los ancianos tienen que afrontar, en este caso concreto, el alzehimer. Ese es el tema principal, pero hay otros secundarios como la soledad o las bonitas historias de amor y amistad que se cuentan. Está tratado de tal manera que puedes estar riendote (procurad no hacerlo en el metro que la gente mira mal no se porque) y tres páginas después estar llorando. Bueno, soltando alguna que otra lagrimita.
Es duro pero porque es real, y la realidad suele ser dura y cruel. Pero ayuda a comprender un poco mas este tipo de enfermedad. Te enseña lo que es darse cuenta de que la padeces y como afrontarlo si puedes.
La gente dispuesta a ayudar en todo lo posible sabiendo que un minuto después se habran olvidado de esa ayuda (y no me refiero a los que trabajan en ello), o ese amor que se profesa a una persona a pesar de que nunca te reconoce cuando vas a verla.
Es una historia cotidiana realmente, ocurre todos los dias. El argumento esta llevado de tal forma que coges cariño enseguida a los protagonistas y sientes lo que sienten ellos según van pasando las cosas.
Yo os lo recomiendo, aunque quizás el argumento no os llame mucho la atención en un principio. Dadle una oportunidad en serio. Koke ya sabes que si no te gusta me das dos leches pero si te gusta… :P

Un Superman algo distinto

Wenas a tod@s,

En mi primer post, como sé que es lo que os gusta (MMM!! You like this!!), voy a escribir sobre un cómic de nuestro amiguito de mallas azules y gayumbos por fuera. Sin embargo, no será de los típicos que podemos encontrar en cualquier librería, sino de uno un tanto especial.

Todos conocemos la historia de Kal-el (Clark Kent para los colegas), según la cual, llegó a la tierra siendo un bebé, en una nave espacial que su padre, Ior-el, envíó a la Tierra momentos antes de que su planeta explotara, creando ya de paso, la puñetera Kiptonita.

Pero ¿y si en lugar de aterrizar en Smallville en los años 30 (sí, tan viejo es el tío) lo hubiera hecho en plena Edad Media? (Supongo que en realidad no es el único superhéroe al que le han dedicado algún número parecido, aunque en realidad, yo sólamente he visto este.)

La historia es la siguiente: tras la explosión de su planeta natal, Kal-el llega en su nave a la Tierra en plena época feudal, siendo adoptado por unos humildes campesinos. A partír de ahí, como todos sabemos, desarrolla sus increíbles poderes. Posteriormente, su camino se cruza con el de Lady Loisse y el Barón Luthor (un auténtico bastardo hijo de "PIIIIII"), y ahí empieza el tema.

En definitiva, un guión diferente dentro de una historia de sobra conocida por todos, pero que a mi parecer da un divertido respiro a la interminable historia de Superman.

Como dato tenemos que las ilustraciones son a cargo de un español, José Luis García-López, de los García-López de toda la vida, que siempre está bien saberlo. Además, visualmente la obra merece la pena, ya que sin llegar ni mucho menos la perfección, tiene páginas de gran calidad. Por supuesto, hay dibujantes mejores, pero como digo, las ilustraciones tienen la fuerza necesaria para trasmitir aquello que necesitan. Véase el ejemplo:

Definitivamente, uno de mis cómics favoritos, no sólo de Superman, sino de cualquier otro supermallas. Una obra, en la que se mezclan perfectamente: mitología, amor, odio, acción y el más puro heroísmo.